• VOORSTELLINGEN
  • Programma’s
  • EDUCATIE
  • OVER STUDIO 52ND
  • DOE MEE

rosalie

Beleef GOOD GAME (GG) in het theater

13 december 2022 by Rosalie
Nieuws
GOOD GAME (GG)

De één beleeft een avontuurlijke missie met vrienden over de hele wereld, de ander zit weken te ploeteren om een eindbaas te verslaan. Voor Good Game schreven jongeren over hun grenzeloze ervaringen in de gamewereld. De energieke theatervoorstelling kon tijdens de première, in de Amsterdamse Krakeling, rekenen op een zo goed als uitverkochte zaal – zelfs al speelde Nederland een kwartier na afloop van de voorstelling een WK wedstrijd. 

Foto: Jean van Lingen

In Good Game spelen drie professionele acteurs met teksten die door jonge gamers zijn geschreven. Enthousiast trekken ze je hun gamewereld in. Ze vertellen over hun favoriete spellen, knapste prestaties en vetste gadgets. Stilstaan doen ze geen moment. In het glimmende, futuristisch ogende decor wordt druk gerend, gerold en gesprongen. Acrobatisch is dat soms bijna. Choreografieën knipogen naar de digitale wereld, met tal van verwijzingen naar TikTok en gamen. Het been van een medespeler kan bijvoorbeeld plotseling veranderen in de versnellingspook van een raceauto. Intussen sleurt de soundscape met digitale klanken – ook gemaakt met de hulp van jongeren, gebruikmakend van de nodige memes – je verder het game-universum in.

Toch is die omgeving niet alleen maar een leuke plek. Je kunt zomaar te maken krijgen met grof gescheld of vrouwonvriendelijke opmerkingen. Bloedstollende wedstrijden kunnen eindigen in een woede-aanval, met peperdure gevolgen. En dan zijn er nog de kosten voor uitbreidingen, skins en andere gadgets. Om nog maar te zwijgen over zeurende ouders, die slechts een fractie kennen van wat er allemaal gebeurt in de virtuele wereld.

Het herkenbare en soms confronterende Good Game is dus ook een leerzame voorstelling. Heb je een kind dat uren in games verdwijnt en woest wordt als er ‘aan tafel’ wordt geroepen? Snap je niet wat er nou zo belangrijk kan zijn aan al die spelletjes? Dan zul je ongetwijfeld wat opsteken van de voorstelling. Tegelijkertijd opent het ook de ogen van jongeren. In een nagespeelde ruzie tussen een vader en zijn zoon, zie je duidelijk dat beide kanten last hebben van machteloosheid en onbegrip.

Foto: Jean van Lingen

Gamen geeft een geweldige vrijheid, maar kan ook juist frustrerend en verstikkend worden. Good Game nodigt ouders en jongeren uit om te zoeken naar de beste balans. Niet alleen via de voorstelling zelf, maar ook met de gesprekken die daarna volgen. Studio 52nd wakkert graag zulke dialogen aan, met deskundigen als jeugdpsychiater Glenn Helberg en de jonge schrijvers zelf.

Bezoekers worden daar deze keer zelfs extra in aangemoedigd. Na afloop van de voorstelling krijgt iedereen een ‘good e-bag’ mee, met een speciaal kaartspel voor gamers en niet-gamers. Stel moeilijke vragen aan de ander, zodat je elkaar spelenderwijs beter gaat begrijpen. Good Game heeft op die manier dus ook meteen z’n eigen uitbreidingspakket.

Good Game toert tot en met februari door het hele land, voor zowel scholen als losse bezoekers. Komende week is de voorstelling te zien in Maastricht. Daarna trekt de productie langs Arnhem, Venlo, Amsterdam, Drachten, Lelystad, Zaandam, Den Haag, Enschede en Rotterdam. Bekijk hier de speellijst. 

“Mooi dat we met deze voorstelling even in elkaars schoenen kunnen staan.”

8 december 2022 by Rosalie
Nieuws
GOOD GAME (GG)

De echte première is pas morgen, maar een select publiek mocht woensdagavond vast kijken naar de laatste repetitie van Good Game. GOOD GAME (GG) is – naast een mooie voorstelling – ook bedoeld om gamers en niet-gamers dichter bij elkaar te brengen. Is dat gelukt? Ja, concludeerden deze eerste bezoekers. 

De schrijvers van de voorstelling praten tevreden na met Fan na afloop van de repetitie

Jonge gamers laten via Good Game zien, horen en voelen wat ze meemaken in de virtuele realiteit. De voorstelling is volledig geschreven door jongeren. Delen van de muziek zijn gecomponeerd door jonge gamers en zelfs de choreografie is gebaseerd op de bewegingen van jongeren. Drie professionele acteurs kunnen daardoor nu precies laten zien wat de gamewereld is: een grenzeloos universum, dat zowel een bevrijding als een gevangenis kan worden.

Het zaallicht gaat weer aan op woensdagavond in De Krakeling. Na een luid applaus pakt jeugdpsychiater Glenn Helberg de microfoon, voor een nagesprek met alle ouders, kinderen en schrijvers die voor de try-out zijn uitgenodigd. Grappig, herkenbaar, confronterend; het zijn slechts een paar omschrijvingen die voorbij komen.

Een moeder is benieuwd hoeveel uur één van de jonge schrijvers nou eigenlijk besteedt aan gamen. “Dat verschilt heel erg”, vertelt een 17-jarige schrijver van de voorstelling in de zaal. “Laatst kwam er een nieuw Pokémon-spel uit. Dan ben ik soms wel veertien uur per dag bezig. Maar op een andere dag ben ik misschien weer hooguit een half uurtje bezig met Fortnite. De lange dagen heb ik alleen als er echt iets héél leuk is.”

Vervolgens heeft Helberg een vraag voor de moeder. Want waarom wilde zij dit eigenlijk zo graag weten? Deels gaat het haar om conflicten thuis, die groter kunnen worden naarmate kinderen ouder worden en meer gaan gamen. “Maar ik vroeg het me ook af omdat de voorstelling zo goed in de belevingswereld van jongeren duikt”, voegt de bezoeker toe. “Je kunt dit nooit schrijven op basis van één uurtje spelen, er is ervaring voor nodig. Ik vroeg me dus af hoeveel uur gamen hier nou eigenlijk achter zit om het zo precies op te schrijven.”

Na verschillende reacties uit de zaal, haalt Helberg een doosje tevoorschijn. Speciaal voor Good Game is er namelijk een kaartspel ontwikkeld, waarmee gamers en niet-gamers elkaar beter kunnen begrijpen. Een jongen mag een vraag oplezen aan zijn moeder: “Is het volgens jou beter om weg te vluchten in een boek dan in een game?”

“Oh wat een moeilijke vraag”, begint de moeder. “Ik denk niet dat de een beter is dan de ander. Wel denk ik dat het beter is als je óók een boek leest, omdat het je rustiger kan maken. Maar de wereld van games is onuitputtelijk en supervet.” Haar zoontje reageert. “Ik denk dat ik van lezen wel rustiger word, maar ik vind dat een beetje saai. Van gamen word ik niet per se rustig, maar ook niet druk.”

Ook de moeder mag een vraag oplezen. “Vlucht je wel eens weg door te gamen?” De jongen: “Meestal vlucht ik weg in Donald Duck, want ik mag alleen in het weekend gamen.”

“Ik heb zelf een broertje dat elke dag gamet”, vertelt een man in het publiek. “Ik zou hem graag hier mee naartoe nemen om hem te laten beseffen wat gamen kan veroorzaken. Zelf ben ik ook een gamer. Soms kwam er veel woede bij kijken. Van deze voorstelling kun je denk ik wel wat leren.”

“Ik zou juist graag de ouderen hierbij willen betrekken”, reageert een andere bezoeker. “Als de kinderen ’s avonds in bed liggen, zitten zij op de bank met elkaar te praten over dat gamegedrag. Maar ze krijgen nooit een perspectief vanuit het kind zelf. Dat krijg je hier wel. En soms kijk je weer even door de ogen van ouders. Mooi dat we dus met deze voorstelling even in elkaars schoenen kunnen staan.”

GOOD GAME (GG) speelt vanaf 8 november tot en met februari op allerlei plekken in Nederland. Na afloop ontvangen bezoekers een good e-bag met onder andere het gespreksspel. Kom jij ook? Kies snel een datum uit de speellijst.  

Wijze lessen over social media van TikTokkenners

18 november 2022 by Rosalie
Nieuws
Kids Editions

“Tiktok is niet goed, maar ook niet slecht… Likes zijn oprechter in het echt!” De hele zaal zingt vol enthousiasme mee. Het slotstuk van Geen geluk, #filterstuk is passend voor het thema van deze avond. In negen toneelstukken hebben we wijze lessen gehoord over social media, school en vriendschap. De nieuwe generatie toneelschrijvers van Studio 52nd heeft ons iets te vertellen.

Deze negen nieuwe schrijvers zijn Austin, Rodaina, Adria, Lovely, Ehi, Mohammad, Lula, Sara en Silvio. Allemaal schreven ze (met hulp van Studio 52nd’s schrijfbuddy’s) een tien minuten durend toneelstuk. Op donderdag 10 november werden die negen toneelstukken opgevoerd in theater CC Amstel. Acteurs Karlijn van Kruchten, Marlijn van Veer, Errol Struijk en Robbie Wallin, in de regie van Honey Eavis, maakten er samen met het publiek een bevlogen avond van.

Dat het spannend gaat worden, weten we natuurlijk al op het moment dat we de zaal binnenkomen. Het decor (gemaakt door Lotte Vergeer) spat namelijk van de bühne. Het toneel lijkt net een locatie van een bonte fotoshoot. Kriskras over het podium liggen gekleurde rollen papier over elkaar heen getapet. Rechts is een scherm te zien, en er staat een bankje beplakt met stickers. Het decor is net zo levendig en energiek als de kinderen en de spelers zelf.

Honey praat de avond aan elkaar, en zorgt er meteen voor dat iedereen weet waar de sterren van de avond zich bevinden: de schrijvers (en hun broertjes, zusjes en vrienden) zitten feestelijk op de eerste twee rijen van de zaal.

Elk toneelstuk duurt zo’n tien minuten en allemaal zijn ze compleet anders. De fantasie en de sensatie voeren de boventoon. Zo is er een stuk met een levende, pratende selfiestick, die zijn gebruikster advies geeft over waar ze haar aandacht aan moet besteden; een ander stuk gaat over een meisje wiens salamanders goed verborgen laserogen hebben. Een klasgenoot wil ze lenen voor een Tiktokfilmpje, maar de laserogen maken dat tot een gevaarlijk verzoek.

Tussen de voorstellingen door stelt Honey vragen aan de toeschouwers. Wat is er bijvoorbeeld leuk aan Tiktok? De antwoorden vliegen door de zaal: je kunt er creatief zijn, je kunt er nieuwe vrienden ontmoeten, en het is gewoon leuk tijdverdrijf. Maar ook op de vraag of er minder leuke dingen zijn rondom de populaire app, komen er geestdriftige antwoorden. Je kunt worden geblackmaild, er zijn haters, je filmpje kan worden gestolen… Maar het allerminst leuke aan Tiktok? Daar heeft een van de jongste kinderen een duidelijk antwoord op: ‘Dat ik er nog niet op mag!’

De kinderen vullen Honey enthousiast aan en helpen haar met het aan elkaar praten van de avond. Ook in de pauze zitten ze niet stil. Terwijl de volwassenen koffie drinken, zwerven de kids door de foyer en stellen interviewvragen aan de toeschouwers over het thema. Ook worden er Polaroidfoto’s gemaakt, en kun je tassen en buttons krijgen van Studio 52nd in ruil voor een nieuwsbriefinschrijving.

Na de pauze gaat het dak er dan echt af. Zo is er een toneelstuk waarin een kat en haar baasje op Mars belanden. De brokstukken van het ruimteschip vliegen over het toneel, er is rook en gekleurde lichten! De kinderen in de zaal proberen de theaterrook te grijpen, terwijl de volwassenen braaf op hun handen blijven zitten (maar dat stiekem natuurlijk ook willen doen).

Gelukkig krijgen niet alleen de acteurs en de kinderen hun kans om mee te doen: de sfeer zit er goed in, en tijdens de laatste rap doet iedereen mee! De kids hebben ons goed overtuigd van hun ideeën over “de socials”: maak geen ruzie met elkaar, houd geen geheimen voor je vrienden, en luister naar wat anderen vinden in plaats van alleen aan jezelf te denken. Met deze levenslessen, die zowel online als offline goed van pas komen, sluiten we de avond af.

Nieuwsgierig naar Geen geluk, filter stuk? De voorstelling is niet meer in zijn geheel te zien, maar de korte toneelstukken van de schrijvers zijn nog te zien in klaslokalen. Neem bij interesse contact op met [email protected]

Backstage bij Geen geluk #filterstuk; onze TikTok-voorstelling

15 november 2022 by Rosalie
Nieuws
Kids Editions

Op 10 november ging Geen geluk #filterstuk in première in CC Amstel. De sterren van de avond waren de negen jonge toneelschrijvers, wiens stukken daar te zien waren: Austin, Rodaina, Adria, Lovely, Ehi, Mohammad, Lula, Sara en Silvio. De komende maanden zullen hun stukken in klaslokalen in hun wijk nog vaker spelen. 

In de foyer van het theater is het rustig op deze donderdagmiddag. Maar ga je achter de garderobe de trap af, naar de studio in de kelder, dan wacht je daar een bom van energie op. De juffen, meesters, schrijfbuddy’s, acteurs en de kinderen hebben er allemaal zin in. Terwijl de lasagne wordt opgeschept, doden de kids de tijd met spelletjes en dansmoves.

In de tussentijd checkt regisseur Honey Eavis nog even snel in met de spelers: is iedereen er klaar voor? Het maakproces van de voorstelling was een beetje als een sneltrein, vertelt ze. Verdeeld over twee weekenden en dan nog een schrijfweekend (op de boerderij van Ted en Lenie) hebben de kinderen gewerkt aan hun toneelstukken. Daarna was er kort de tijd om de stukken te regisseren en in elkaar te monteren met de spelers. Het was een hele uitdaging, maar het resultaat is er!

Maar niet alleen de regisseur vindt het spannend vanavond. Lula, bijvoorbeeld, geeft toe dat zij ook zenuwachtig is. Ze vindt het vooral spannend dat zoveel mensen het gaan zien vanavond. Vanochtend is het stuk al een keertje opgevoerd voor de klas van de kinderen, maar vanavond is de échte première. Haar vriendinnen en familie zullen allemaal in de zaal zitten. Lula licht alvast een tipje van de sluier op: het is heel erg goed geworden, al zegt ze het zelf. Het thema van Geen geluk, #filterstuk is social media en TikTok, wat uiteraard ook terugkomt in Lula’s toneelstuk – dat gebaseerd is op echte gebeurtenissen! Haar voorstelling gaat over twee hamsters, en het verliezen en krijgen van volgers. Er zit ook een liedje in.

Niet iedereen is zenuwachtig. Silvio heeft net zoals Lula vanochtend het resultaat al gezien, en is daarom juist niet nerveus. Hij staat er anders in dan Lula: stiekem heeft hij een hekel aan Tiktok. Zijn personage in de voorstelling zegt dat ook, vertelt hij: ‘Ik haat Tiktok!’ Gelukkig mocht hij ook een beetje afwijken van het thema. Zijn voorstelling gaat meer over ruzie, en hoe je met elkaar omgaat. Het leukste vond hij dat hij zijn verbeelding zoveel kon gebruiken. En dat hij de karakters van de personages en de details van het verhaal zelf kon verzinnen. Zijn toneelstuk gaat niet over echte gebeurtenissen, maar komt juist helemaal uit zijn eigen fantasie. Een kat en haar baasje proberen samen goede filmpjes te maken, maar wat is er nu belangrijker? De video’s of hun vriendschap?

Na het eten mogen de kinderen nog even uitrausen op het pleintje voor het theater. Ook dan is de energie niet te stuiten en blijven de zenuwen stiekem aanwezig. Soms wordt het geren onderbroken door oplichtende schermen: ook in het echte leven is Tiktok nooit ver weg. Lovely geeft toe dat dat wel grappig is. Zij vond het namelijk fijn aan dit project dat ze iets leuk te doen had in haar vrije tijd. In plaats van dat ze een middag door haar telefoon scrollde, kon ze nu schrijven. Gelukkig kon haar telefoon nu ook als inspiratie dienen!

Nieuwsgierig naar Geen geluk, filter stuk? De voorstelling is niet meer in zijn geheel te zien, maar de korte toneelstukken van de schrijvers zijn nog te zien in klaslokalen. 

Levvel-professionals bezoeken FOK ME HOKJE

15 november 2022 by Rosalie
Achter de schermen, Nieuws
FOK ME HOKJE

“Mijn ideale wereld is geen genderneutrale wereld, maar een ruimdenkende wereld.” Het is slechts een van de vele scherpe inzichten in FOK ME HOKJE, de enthousiasmerende theatervoorstelling die zowel jong als oud op nieuwe ideeën brengt. Ook medewerkers van Levvel, die specialistische jeugdhulp bieden aan kinderen, jongeren en gezinnen, konden er onlangs nieuwe kennis uit putten.

Openhartige verhalen van queer jongeren, over beperkende hokjes van genderidentiteit en seksuele oriëntatie, worden in FOK ME HOKJE vrolijk en energiek verpakt. De voorstelling is daarmee sinds 2021 al een gewild uitje voor scholen, of voor tieners die op eigen gelegenheid komen. En dankzij een speciale speelbeurt doen nu zelfs professionals er hun voordeel mee. Mensen die voor hun beroep al met jongeren werken, bleken er nieuwe inzichten van op te pikken.

Studio 52nd nam dan ook geen halve maatregelen. Voor de speciale voorstelling werd jeugdpsychiater Glenn Helberg ingeschakeld, om tijdens het nagesprek toelichting te geven en zijn kennis te delen. Een welkome toevoeging voor jeugdzorgmedewerkers, die hun deskundigheid altijd scherp en actueel willen houden. FOK ME HOKJE bleek goed genoeg om punten op te leveren voor de Stichting Kwaliteitsregister Jeugd.

Bij de jeugdhulp van Levvel zijn liefde en seksualiteit dan ook belangrijke thema’s. Als jongeren het bijvoorbeeld lastig vinden om over intimiteit te praten met hun eigen ouders of opvoeders, kunnen ze terecht bij hulpverleners van Levvel. Logisch dat deze medewerkers dus precies willen weten wat er onder jongeren speelt. Ook omdat ze zelf kinderen hebben.

“Heel belangrijk om als ouder zo onbevooroordeeld mogelijk om te gaan met verschillen in (gender)identiteit”, realiseerde een van de Levvel-medewerkers zich na afloop van Fok me hokje. “Ik hoop mijn kids mee te geven dat ze goed zijn zoals ze zijn en hoop ook dat zij zo in het leven staan ten opzichte van anderen.”

Andere collega’s werden gegrepen door het herkenbare taalgebruik in de voorstelling. “Je merkt dat de voorstelling is gemaakt met input van de jongeren zelf”, liet een van de medewerkers weten. “Tijdens de voorstelling hoorde ik nieuwe begrippen en kreeg ik meer zicht op de beleving van jongeren”, schreef weer een andere collega.

Theater als ideale vorm

Fanneke Verhallen, artistiek leider bij Studio 52nd, legt uit welk verschil theater kan maken. “De praktijk die professionals al kennen, wordt met zo’n voorstelling in een andere vorm gepresenteerd. Medewerkers van Levvel kunnen natuurlijk ook een wetenschappelijk onderzoek lezen over lhbtiq+-jongeren, maar nu zien ze een voorstelling. Dat komt op een andere plek binnen. Misschien wel meer in je hart dan in je hoofd.”

Met zo’n andere ingang kun je ook weer nieuwe gesprekken aangaan, vertelt Verhallen. “Dat was heel erg voelbaar toen Levvel langskwam. In het nagesprek met Glenn Helberg merkten we dat vragen veel persoonlijker waren, je merkte dat er minder afstand was. Ze stelden bijvoorbeeld eerder vragen als ouder dan als jongerenwerker. Dat vond ik heel mooi om te zien. Heel bijzonder om te merken dat ze er nu dus niet alleen als professional maar ook als mens zaten.”

FOK ME HOKJE speelde eind november 2022 voor het laatst. Vanaf begin december speelt de nieuwe voorstelling GOOD GAME (GG) – een voorstelling gemaakt door gamers, ook voor wie er niets van snapt. Interesse in een voorstelling speciaal voor medewerkers? Neem contact op met [email protected] 

Jonge talenten ontwerpen zelf muziek voor Good Game

11 november 2022 by Rosalie
Nieuws
GOOD GAME (GG)

Van Call of Duty tot Tetris, van Minecraft tot Grand Theft Auto; elke game klinkt anders. Maar hoe klinkt een theatervoorstelling die over gamen gaat? Componist Brendan Faegre stort zich momenteel op Good Game, waarbij hij zich onder meer laat inspireren door oude computerspellen én de inbreng van creatieve jongeren.

In aanloop naar de première op 9 december, is Faegre druk bezig om passende muziek te maken. Elk ontwerp gaat naar naar regisseur Gable Roelofsen, die de nieuwste ontwerpen bij repetities kan testen en vervolgens weer ideeën uitwisselt. Maar aan Good Game zit nog een speciaal haakje, want Faegre schrijft niet alle muziek zelf. Leergierige en ambitieuze jongeren nemen een deel van de soundscape voor hun rekening.

Hoewel er nog volop aan de voorstelling wordt gesleuteld, laat Faegre vast een paar stukjes horen. Er klinkt een spookachtige mix van akoestische instrumenten en geluidseffecten. Een ander fragment, met opzwepende synthesizerklanken, lijkt zo uit een spannende bioscoopthriller te komen. “Ik ben ontzettend onder de indruk van de muziek waar jongeren mee komen”, vertelt Faegre. “Zeker in de korte tijd die we hadden.”

Dankzij een samenwerking van Studio 52nd, Waag Futurelab en Asko|Schonberg volgden jongeren de afgelopen tijd vijf workshops rondom muziek en technologie. De beste stukken zijn vanaf volgende maand daadwerkelijk in Good Game terug te horen. Faegre: “Studenten die toewijding lieten zien in de workshops en mooie resultaten hadden, moeten ook echt voelen dat ze bij de makers van deze voorstelling horen.”

“Ik heb al een paar favoriete muziekstukken”, gaat de componist verder. “We zoeken nog naar de beste scènes om ze bij te gebruiken. Als er vervolgens aanpassingen gedaan moeten worden, zoals inkorten of verlengen, wil ik de kinderen opnieuw betrekken. Ze moeten zelf de kans krijgen om een nieuwe bewerking voor de voorstelling te maken. Op die manier blijft het ook echt honderd procent hun stuk.”

Tijdens de workshops konden jongeren experimenteren met verschillende instrumenten, waarbij ook digitale technieken werden gebruikt. Faegre was verrast door het gemak waarmee jongeren zulke software omarmen. “Ze zijn natuurlijk ‘digital natives’, opgegroeid met digitale cultuur”, legt de componist uit. “Heel leuk om dat ook terug te zien in hoe ze muziek maken. Je hoort oudere mensen wel eens klagen, over dat iedereen maar achter een scherm zit en geen live-instrumenten meer wil spelen. Maar bij deze kinderen zie je gewoon dat computers een gereedschap zijn voor hun creativiteit. Met sommige hulpmiddelen kun je heel snel hele interessante en hoogwaardige muziek maken. Tof om dat terug te horen en zien.”

Voor Good Game kon Faegre intussen ook uit zijn eigen jeugd putten. “Als tiener was ik weg van first person shooter-games, zoals Quake. Alle muziek daarvan is gemaakt door Trent Reznor van Nine Inch Nails. Ik was in die tijd sowieso al fan van die band. Zulke industriële rockmuziek, in combinatie met first person shooters, is een van de inspiratiebronnen geweest. Verder zul je bijvoorbeeld nog muziek horen die doet denken aan Minecraft of anime.”

Gamecultuur is in de loop der jaren veranderd en gegroeid, maar toch bleek Faegre nog steeds veel van zichzelf te herkennen in wat jongeren te vertellen hadden. “Dat vind ik ook zo mooi aan dit project”, vertelt hij. “Als tiener hoorde ik bij de ‘weirdo’-groep van de school; introvert en gek op technologie en games. Toen ik die leeftijd had, bestond er nog helemaal geen plek om je gedachtes en ervaringen over gamen te delen. Zelfs binnen m’n eigen vriendengroep deden we dat niet echt. Mooi om te zien dat deze jongeren nu wel die handvatten krijgen.”

De première van GOOD GAME is op vrijdag 9 december in Theater De Krakeling in Amsterdam. Verder toert de voorstelling langs scholen door het hele land.

Koop hier je ticket

of bekijk hier de gehele speellijst.   

Muziek componeren met de computer

7 november 2022 by Rosalie
Nieuws
GOOD GAME (GG)

Voor GOOD GAME slaat Studio 52nd de handen ineen met Waag Futurelab. Dat bureau geeft jongeren een eerlijke blik op technologie. Waag begeleidt onze jongeren bij het maken van muzikale fragmenten door middel van verschillende technologieën. Het componeren van muziek via software is bij uitstek een metafoor om code (programmeertaal) te leren.

Waag Futurelab wil mensen scherp laten nadenken over technologie binnen de samenleving. Een perfecte match met Good Game, de nieuwe jeugdvoorstelling die in de wereld van gamen duikt. Jongeren onderzoeken daarin zelf wat de meerwaarde én valkuilen van al die spellen zijn. Leren door te doen, is volgens Waag daarbij de beste aanpak.

Waag droeg daarom bij aan de ontwikkeling van vijf workshops. Jongeren werden daarin stevig uitgedaagd, zowel op muzikaal als technologisch vlak. Denk daarbij niet alleen aan het bespelen van klassieke instrumenten, maar ook aan het gebruik van computers in muziek.

Wat kun je met een sample doen? Hoe zet je tekst om in muziek? En welke instrumenten kun je daar allemaal voor gebruiken? Van oude game-soundtracks tot de nieuwste technologische snufjes; jonge deelnemers maakten kennis met allerlei facetten van muziek en techniek. Lees er meer over in de blog van Waag.

De vijf workshops zijn overigens niet alleen te danken aan Waag. Studio 52nd bracht docent Marc Nochem (bekend van onze Kids Editions) en de jonge producer Donisio Loswijk (bekend van (W)RAP MY HIJAB) in. Ook stelde het toonaangevende muziekensemble Asko|Schonberg hun repetitieruimte beschikbaar. Hun componist Brendan Faegre gaat nu aan de slag om de composities te verwerken in een soundscape.

De première van GOOD GAME is op vrijdag 9 december in Theater De Krakeling in Amsterdam. Verder toert de voorstelling langs scholen door het hele land.

Koop hier je ticket

of bekijk hier de gehele speellijst.   

(On)Schuld brengt het gesprek over armoede op gang

20 oktober 2022 by Rosalie
Nieuws
Ritzah Statia, Special Edition light

Op 17 oktober was het dan eindelijk zover: de première van (On)schuld! In theater De Lieve Vrouw in Amersfoort speelde Ritzah Statia deze ontroerende solovoorstelling. Op uitnodiging van Pact Sam Sam, een samenwerking van organisaties die zich inzetten tegen armoede, toonden we de voorstelling voor het eerst aan publiek op de Internationale Dag van de Armoede. 

(On)schuld is het vervolg op de voorstelling Eigen Schuld, en tot stand gekomen in samenwerking met jongeren en ervaringsdeskundigen. Zij schreven de teksten, gebaseerd op hun eigen ervaringen. Schrijfster Eva Gouda heeft deze teksten tot één geheel gemonteerd. Regisseur Kasper Kapteijn en actrice Ritzah Statia zijn vervolgens hard aan de slag gegaan om de solo op de planken te zetten.

In de voorstelling volgen we een vrouw met geldschulden. Ze heeft een lijst met regels voor haar uitgaven: als ze die maar volgt, dan is er niets aan de hand, vertelt ze ons. Maar de rekeningen stapelen zich op, en de lijst met regels wordt langer en langer. Ook zien we haar ervaringen bij de voedselbank, en in het café wanneer iedereen iets te eten bestelt, maar zij een smoes moet verzinnen.

In gesprek over armoede: ‘Helaas kon ik goed leren’

Op 17 oktober bezoeken de mensen eerst de opening van de expositie Geld-ligt-niet-op-straat, een tentoonstelling van canvassen gecreëerd door DeKunstIsVerbinden. Na de wandeling langs de expositie stromen de bezoekers door naar het theater. Daar verzamelt zich een interessante mix: medewerkers van Pact Sam Sam, ambtenaren, vrijwilligers, hulpverleners en ervaringsdeskundigen. Ritzah krijgt de volle theaterzaal zonder problemen muisstil. De spanning en de ontroering zijn bijna voelbaar. Iedereen kan meeleven met de stress en de angst van dit personage.

Na afloop gaat gespreksleidster Honey met Ritzah en Mariska, een van de jonge schrijvers van de voorstelling, in dialoog met het publiek. Welke delen roepen herkenning op? Veel aspecten van financiële problemen en de schaamte daaromheen herkennen zowel ervaringsdeskundigen als begeleiders, in zichzelf of anderen: een knoop in je maag en een flight fight freeze-respons, het lopen door de supermarkt met een rekenmachine in je achterhoofd, of dat kinderen soms de mentale zorg voor hun ouders op zich nemen.

Verschillende concrete situaties resoneren. Zo is er een moment in de voorstelling waarin de vrouw bij de voedselbank eten in ontvangst neemt, wat ze eigenlijk niet lekker vindt. Een voedselbank-vrijwilligster uit het publiek deelt die ervaring. Aan de andere kant van de toonbank ziet zij dit ook gebeuren. Hoe gaan beide partijen hiermee om?

Dan komen er persoonlijke verhalen los. Leden van het publiek hebben zelf ook ervaring op het gebied van armoede. Een vrouw vertelt hoe zij is opgegroeid zonder veel financiële mogelijkheden, maar ‘helaas’ wel goed kon leren. Hoezo helaas? Ja, vanwege de verplichte gymnasiumreis naar Rome natuurlijk. Bij goed leren komen veel verborgen kosten kijken, en bij studeren al helemaal.

Onverwachts bezoek? Vast een deurwaarder

Ook komt het effect van opgroeien met armoede voorbij. ‘Zijn er eigenaardigheden die je hebt overgehouden?’ vraagt Honey op een gegeven moment. Iemand leerde vroeger aan argwaan te hebben van een plotselinge deurbel, want een onverwachte bezoeker zou een deurwaarder kunnen zijn. Tegenwoordig schrikt ze nog steeds van de bel. Het is een ervaring die door meerdere mensen beaamd wordt: ‘Vrienden weten dat ze me moeten appen als ze langskomen.’ Het is één van de vele effecten, die laat zien hoe groot de impact van armoede is en hoe lang de gevolgen kunnen doorwerken.

Tot slot komt er vanaf de eerste rij nog een praktische vraag terug voor Honey en Mariska. Wat hebben mensen met financiële problemen nu eigenlijk nodig? Mariska geeft aan dat zij vooral baat had bij een begeleider die out of the box dacht. Die dacht met haar mee, toen zij als ervaringsdeskundige wilde gaan werken. Honey voegt nog toe: ‘Sommige mensen komen er zelf uit, maar veel mensen ook niet. Iedereen heeft licht nodig aan het eind van de tunnel.’

(on)schuld over armoede

(On)schuld is het hele jaar door op aanvraag beschikbaar om mensen in gesprek te brengen over armoede. De voorstelling staat bij uitzondering in theaterzalen, maar zal voornamelijk spelen op locaties als kantoren en klaslokalen. Nieuwsgierig naar de mogelijkheden? Vind hier meer informatie, of neem contact op met [email protected]

Schrijfweekenden Geen geluk #filterstuk van start

20 oktober 2022 by Rosalie
Nieuws
Kids Editions

Er komt weer een nieuwe Kids Edition aan. Kinderen uit Amsterdam Zuid schrijven aan nieuwe toneelstukken rondom het thema: Geen geluk, #filterstuk! Na twee zondagen zich te verdiepen in de toneelschrijfkunst, schrijven ze deze toneelstukken in één weekend. Samen met hun hoogstpersoonlijke dramaturg: een volwassen schrijfbuddy. 

Kan een afbeelding zijn van 10 mensen, zittende mensen en binnen

Komend weekend gaan onze ambitieuze kinderen een weekend lang naar de boerderij van Ted en Lenie in Tuitjenhorn. Daar denken ze na over hun online dubbelleven. Wat zou je doen als je social media filter plotseling stuk gaat? Vandaag de dag presenteren we onszelf stiekem toch het liefste op ons allerbest. Op social media zijn we prachtig, knap, slim, rijk, en hebben we nooit een slechte dag. In het echte leven is het niet altijd zo perfect. Wanneer wordt het verschil tussen deze twee levens te groot? Kunnen we nog wel zonder filter?

Studio 52nd begeleidt deze jonge toneelschrijvers-in-spe uit om met dit onderwerp aan de slag te gaan. Wanneer de teksten af zijn, maken de professionals van Studio 52nd hier #ongefilterde toneelstukken van. Op 10 november is het resultaat te zien in CC Amstel. Vanaf 18.30 uur is iedereen welkom om hun toneelstukken te bewonderen! Reserveer je kaartje hier. Voor meer informatie over de voorstelling kijk je op de voorstellingspagina.

Heb jij ook iets te zeggen over Geen geluk, #filterstuk? Wil je onze kinderen helpen bij het schrijven van hun eerste toneelstuk? Dat kan! Het weekend in Tuitjenhorn vindt plaats op 22 en 23 oktober, en we vertrekken gezamenlijk vanaf CC Amstel. Via een mailje naar [email protected] kun je je nog aanmelden. Zien we je daar?

Arif houdt zijn eerste officiële boekpresentatie

18 oktober 2022 by Rosalie
Nieuws
Kids Editions

Met trots kijken we terug op de boekpresentatie van Arif Oemar afgelopen donderdag in de OBA Javaplein. Hij bracht zomaar op dertienjarige leeftijd even zijn tweede boek uit. We willen niet opscheppen, maar.. Dat schrijftalent ontdekte hij bij ons!

Wat was het een prachtige middag. Er waren toespraken en interviews. Arif’s zusje overhandigde het eerste exemplaar en zoals het hoort bij een boekpresentatie las de auteur voor uit eigen werk. Tot slot was er een geweldig optreden van Adje van het Padje, signeerde Arif zijn verkochte boeken en werden er overheerlijke hapjes uit de keuken van Arif’s moeder geserveerd.  

We willen niet opscheppen, maar ooit begon Arif bij ons met het schrijven van een toneelstuk. Arif bleek talent te hebben. Hij kreeg een fantastische Big Buddy, Gerda, die hem inspireerde, motiveerde en ondersteunde in het proces van het uitgeven van zijn eigen boeken. We hopen dat Arif veel van onze kinderen kan inspireren en moed kan geven!

Lees het hele verhaal van Arif in het interview dat Oost-Online met hem voerde. Het boek is te koop via www.boekscout.nl of bij Java Bookshop, Javastraat 145 in Amsterdam en Linnaeus Boekhandel, Middenweg 29 in Amsterdam.

Older News »

Meest recente berichten

  • Veel herkenbaars voor jonge bezoekers bij Good Game (GG) 3 februari 2023
  • Beleef GOOD GAME (GG) in het theater 13 december 2022
  • “Mooi dat we met deze voorstelling even in elkaars schoenen kunnen staan.” 8 december 2022
  • GOOD GAME (GG) a.s. vrijdag 9 dec vervroegd naar 18.30 uur 5 december 2022
  • Wijze lessen over social media van TikTokkenners 18 november 2022
Copyright © 2017 Studio 52nd. All rights reserved.  
PrivacyContactpaginaNieuwsDoe MeeOver Studio 52ndCredits